Пресса
Из статьи:
О.А Блох. Хранители русской культуры // Музыка и время. - №1. – 2007.
Значимым событием в культурной жизни России стало ежегодное проведение крупного международного конкурса исполнителей на народных инструментах «Кубок Севера». Конкурс собирает участников из России, Беларуси, Украины, Финляндии, Словении, Болгарии, Бельгии, Германии, Италии, США, Канады, Китая, Японии. Он проходит в номинациях аккордеон, баян, балалайка, гитара, домра, мандолина, цимбалы, ударные инструменты и выливается в настоящий праздник исполнительского искусства. Сопровождение конкурсантов осуществляет губернаторский оркестр народных инструментов. Всего в концертных программах международного форума в этом году приняли участие более 50 коллективов. Вместе с оркестрами и ансамблями выступили члены жюри (выдающиеся музыканты, профессора, ректоры музыкальных академий РФ и зарубежных стран), гости международного конкурса: народный артист РФ А. Цыганков, народный артист РФ в. Зажигин, народный артист РФ В. Круглов, народный артист РФ м. Горобцов, заслуженный деятель искусе Украины В. Зубицкий, заслуженная артистка РФ Т. Вольская, заслуженный артист РФ Ш. Амиров, заслуженный артист РФ В. Козлов, лауреаты всероссийских и международных конкурсов А. Гайнуллин, А. Горбачев, М. Горбачева, Р. Кривенко М. и А. Савченко, А. Селиванов, Т. Сущеня (Беларусь), Токаши Куботто (Япония) и другие.
О престижности «Кубка Севера» говорит и тот факт, что большое количество его участников уже являются лауреатами конкурсов различного уровня (региональных, межрегиональных, всероссийских, международных) и представляют разные регионы РФ, а также другие страны и континенты. "Конкурс конкурсов" - так называют "Кубок Севера" многие музыканты-народники.
Председатель оргкомитета VI Международного конкурса исполнителей на народных инструментах "Кубок Севера", губернатор Вологодской области В.Е. Позгалев.
- Вячеслав Евгеньевич, почему именно город Череповец вот уже в 6-й раз становится столицей народного инструментального искусства? Каким образом там удается собрать выдающихся музыкантов с их различными гастрольными планами?
- Основные виновники сего торжества - народные традиции, которые бережно хранит Вологодская земля, а самое главное - люди, настоящие энтузиасты своего дела. Мы гордимся нашими этнографическими коллективами, самородками и конечно, профессионалами. Конкурс "Кубок Севера" - пример плодотворного сотрудничества органов государственной власти, местного самоуправления, деловых структур и лучших творческих сил. Соперничество на международном конкурсе "Кубок Севера" в Череповце выявляет много талантливых исполнителей, открывает им путь к активной концертной деятельности в нашей стране и за рубежом. Конкурс позволяет всем убедиться в безграничных возможностях народных инструментов, а череповчанам - участвовать в большой фестивальной программе. Убежден, что коллективу единомышленников, профессионалов своего дела подвластны подобные свершения. Желаю всем плодотворной работы и надеюсь на новые открытия талантливой молодежи! Уверен, что "Кубок Севера станет в очередной раз ярким музыкальным праздником!
Исполнительный директор конкурса "Кубок Севера", директор училища искусств им. В. В. Верещагина, заслуженный работник культуры РФ Е.В. Покотилов
- Евгений Васильевич, что необходимо предпринять для развития эстетического сознания молодежи?
- В настоящее время необходимо целенаправленно осуществлять кадровую политику, организационно-воспитательную работу. Следует предпринять усилия для того, чтобы поднять авторитет, престиж профессии музыканта. Это позволит решить многие острые задачи, требующие своего разрешения в практике обучения. Например, ценовая политика, касающаяся музыкальных инструментов, тоже далека от совершенства. Не продумана система льгот, скидок, кредитов. Многие талантливые молодые исполнители не имеют возможности по-настоящему реализовывать свой творческий потенциал на качественных музыкальных инструментах. В целом хочется, чтобы федеральный центр обратил пристальное внимание на "Кубок Севера" и включил его в число приоритетных конкурсов, определяющих культурную политику государства. На мой взгляд, внимательное отношение к народным традициям и будет весомым вкладом в процесс музыкально-эстетического воспитания молодежи.
Председатель объединенного жюри, ректор Петрозаводской консерватории им. А.К. Глазунова, профессор, заслуженный деятель искусств РФ и Карелии В.А. Соловьев.
- Как удается вам совмещать руководство музыкальным вузом, активную педагогическую и концертную деятельность с решением сложных организационных вопросов конкурса?
- Такое совмещение - объективная необходимость. Ректор должен обладать авторитетом, который завоевывается во многом на концертных площадках мира, прирастает победами учеников. Поэтому педагогику, исполнительство и руководство вузом рассматриваю как процесс целостный и неделимый, хотя в каждом направлении есть своя специфика. Отрадно сознавать то, что серьезные музыканты-ученые начинают обращать внимание на "Кубок Севера". Убежден, что начальное образовательное звено - ДМШ, ДШИ обязательно должны быть включены в общую систему профессионального музыкального образования.
Народный артист РФ, доцент Российской академии музыки им. Гнесиных, председатель жюри секции струнных инструментов А.А. Цыганков
- Александр Андреевич, как вы оцениваете конкурс?
- Радует высокий интеллектуальный уровень участников, от них «веет» духовностью. Ребята играют сложные программы. Звучит современная музыка таких композиторов, как М Бронер, Э. Подгайц, А. Кусяков и других. Вместе с тем в конкурсных программах струнников широко представлен классический репертуар: Бах, Моцарт, Паганини, Шуберт, Сарасате, Сен-Санс, Рахманинов, Шостакович. Правда, случались и казусы. Природа инструмента (цимбалы) порой отвергала неоригинальный материал. Сочинение практически невозможно было узнать, но это - исключение.
- В чем заключаются трудности развития, а в чем - его перспективы?
- Барьерный риф для молодых музыкантов часто представляет отсутствие разножанрового, разностилевого репертуара. Любому конкурсанту хочется услышать что-то новое, незаигранное, в полной мере раскрывающее природу инструмента. Несколько озадачил третий раздел второго тура, где конкурсанты должны были исполнить произведения, написанные по материалам народных тем, или пьесу, включающую элемент джазовых стилей. Обескуражил факт малозвучащей народной музыки. В эстрадно-джазовом направлении музыки многие участники не владеют свингом. Сложные ритмические конструкции оказались непосильными – не было свободы, которая и рождает импровизационный дух.
Из статьи: О.А Блох. VI Международный конкурс исполнителей на народных инструментах "Кубок Севера"// Музыка и время. - №8. – 2006.
Заслуженный деятель искусств РФ, профессор Санкт-Петербургского государственного университета культуры и искусств, кандидат искусствоведения Н.А. Кравцов.
- Николай Александрович, ваше мнение о конкурсе «Кубок Севера»?
- Расширилась география конкурса. В наши ряды (членов жюри) влился замечательный музыкант (композитор, исполнитель, педагог), энтузиаст нашего дела, заслуженный деятель искусств Украины В.Д. Зубицкий, представляющий Академию музыки в г. Пезаро (Италия). В составе жюри секции работают и другие коллеги из-за рубежа. Такое представительство укрепляет авторитет конкурса, повышает репрезентативность оценочных показателей.
- Что отличает этот конкурс от предшествующих?
- Особенность этого конкурса – тонированные ударные ксилофон, маримбафон, виброфон. Отрадно, что конкурсные программы аккордионистов не уступали по сложности баянному репертуару. В целом уровень усчастников достаточно высокий. Выдержавшие с честью испытания трех туров уверенно войдут в мир профессионального искусства.
Видимо, не за горами расцвет и популяризация камерного жанра в России, который сегодня с успехом развивается в Европе. Радует и то, что представитель нашей секции завоевал основной трофей конкурса (Гран-при), а первые места в двух номинациях (баян-аккордеон) достались сразу трем исполнителям.
Народный артист РФ, профессор РАМ им. Гнесиных В.Е. Зажигин.
- Валерий Евгеньевич, каковы показатели балалаечников – участников VI «Кубка Севера»?
- Искусство игры на балалайке – достаточно демократичный вид музицирования. Б.С. Трояновский пропагандировал народные произведения, М.Ф. Рожков с удовольствием играет эстрадную музыку, обработки на темы советских композиторов, П.И. Нечепоренко стоит на позициях классического жанра… Примеров можно привести множество. По-моему, будущее совершенствования балалаечного исполнительства за оригинальным репертуаром, специально написанным для этого замечательного инструмента. Перспективы развития во многом определяет и уровень освоения классики. Обучающемуся инструменталисту необходимо изучить все основные стили и жанры, только тогда он может считать себя профессионалом. А какому направлению он посвятит свою концертную деятельность - определяет вкус исполнителя.
В целом порадовали настрой участников конкурса, характер исполнения и их результаты. В оценочной позиции жюри больших разногласий не было.
Народный артист РФ, профессор РАМ им. Гнесиных, президент Академии народной музыки В.П. Круглов
- Вячеслав Павлович, ваши впечатления о конкурсе?
- Приятно видеть, что развивается исполнительство на мандолине. Сегодня это достаточно перспективное направление искусства. Если в номинации домра приняли участие около 50 человек, а в игре на мандолине конкурсанты чувствовали себя вольготнее, их шансы занять место были намного выше. Многие домристы пытаются осваивать мандолину. Замечательно, когда молодой человек соприкасается с более чем четырехвековой исполнительской традицией этого древнего инструмента. Но здесь важно правильно изучить специфику, а не формально переносить домровые навыки игры на природу мандолины. Это касается самого звукоизвлечения и, особенно, тремоло.
Заслуженная артистка РФ, профессор университетов США и Канады Т.И. Вольская.
- Тамара Ильинична, что по-вашему мнению происходит в отечественном исполнительском искусстве на домре?
-Я отсутствовала в России более десяти лет. Поэтому у меня свежий взгляд со стороны. Уже успела поработать на конкурсах в Перми и Екатеринбурге, а теперь приняла участие в конкурсе "Кубок Севера". Общий уровень значительно вырос. Сердце радуется, когда слушаешь по-настоящему глубоко художественное исполнение. Тревожат только унифицированные приемы освоения разностилевых сочинений. Например, барочная мелизматика и современная требуют разного подхода к звукоизвлечению. Слабым местом у домристов остается освоение сложных полиритмических конструкций, отсутствуют навыки импровизации, варьирования, игры по слуху. Во многом это результат недостатков в работе педагога... Но в целом впечатление хорошее.
Значимым событием в культурной жизни России стало ежегодное проведение крупного международного конкурса исполнителей на народных инструментах «Кубок Севера». Конкурс собирает участников из России, Беларуси, Украины, Финляндии, Словении, Болгарии, Бельгии, Германии, Италии, США, Канады, Китая, Японии. Он проходит в номинациях аккордеон, баян, балалайка, гитара, домра, мандолина, цимбалы, ударные инструменты и выливается в настоящий праздник исполнительского искусства. Сопровождение конкурсантов осуществляет губернаторский оркестр народных инструментов. Всего в концертных программах международного форума в этом году приняли участие более 50 коллективов. Вместе с оркестрами и ансамблями выступили члены жюри (выдающиеся музыканты, профессора, ректоры музыкальных академий РФ и зарубежных стран), гости международного конкурса: народный артист РФ А. Цыганков, народный артист РФ в. Зажигин, народный артист РФ В. Круглов, народный артист РФ м. Горобцов, заслуженный деятель искусе Украины В. Зубицкий, заслуженная артистка РФ Т. Вольская, заслуженный артист РФ Ш. Амиров, заслуженный артист РФ В. Козлов, лауреаты всероссийских и международных конкурсов А. Гайнуллин, А. Горбачев, М. Горбачева, Р. Кривенко М. и А. Савченко, А. Селиванов, Т. Сущеня (Беларусь), Токаши Куботто (Япония) и другие.
О престижности «Кубка Севера» говорит и тот факт, что большое количество его участников уже являются лауреатами конкурсов различного уровня (региональных, межрегиональных, всероссийских, международных) и представляют разные регионы РФ, а также другие страны и континенты. "Конкурс конкурсов" - так называют "Кубок Севера" многие музыканты-народники.
Председатель оргкомитета VI Международного конкурса исполнителей на народных инструментах "Кубок Севера", губернатор Вологодской области В.Е. Позгалев.
- Вячеслав Евгеньевич, почему именно город Череповец вот уже в 6-й раз становится столицей народного инструментального искусства? Каким образом там удается собрать выдающихся музыкантов с их различными гастрольными планами?
- Основные виновники сего торжества - народные традиции, которые бережно хранит Вологодская земля, а самое главное - люди, настоящие энтузиасты своего дела. Мы гордимся нашими этнографическими коллективами, самородками и конечно, профессионалами. Конкурс "Кубок Севера" - пример плодотворного сотрудничества органов государственной власти, местного самоуправления, деловых структур и лучших творческих сил. Соперничество на международном конкурсе "Кубок Севера" в Череповце выявляет много талантливых исполнителей, открывает им путь к активной концертной деятельности в нашей стране и за рубежом. Конкурс позволяет всем убедиться в безграничных возможностях народных инструментов, а череповчанам - участвовать в большой фестивальной программе. Убежден, что коллективу единомышленников, профессионалов своего дела подвластны подобные свершения. Желаю всем плодотворной работы и надеюсь на новые открытия талантливой молодежи! Уверен, что "Кубок Севера станет в очередной раз ярким музыкальным праздником!
Исполнительный директор конкурса "Кубок Севера", директор училища искусств им. В. В. Верещагина, заслуженный работник культуры РФ Е.В. Покотилов
- Евгений Васильевич, что необходимо предпринять для развития эстетического сознания молодежи?
- В настоящее время необходимо целенаправленно осуществлять кадровую политику, организационно-воспитательную работу. Следует предпринять усилия для того, чтобы поднять авторитет, престиж профессии музыканта. Это позволит решить многие острые задачи, требующие своего разрешения в практике обучения. Например, ценовая политика, касающаяся музыкальных инструментов, тоже далека от совершенства. Не продумана система льгот, скидок, кредитов. Многие талантливые молодые исполнители не имеют возможности по-настоящему реализовывать свой творческий потенциал на качественных музыкальных инструментах. В целом хочется, чтобы федеральный центр обратил пристальное внимание на "Кубок Севера" и включил его в число приоритетных конкурсов, определяющих культурную политику государства. На мой взгляд, внимательное отношение к народным традициям и будет весомым вкладом в процесс музыкально-эстетического воспитания молодежи.
Председатель объединенного жюри, ректор Петрозаводской консерватории им. А.К. Глазунова, профессор, заслуженный деятель искусств РФ и Карелии В.А. Соловьев.
- Как удается вам совмещать руководство музыкальным вузом, активную педагогическую и концертную деятельность с решением сложных организационных вопросов конкурса?
- Такое совмещение - объективная необходимость. Ректор должен обладать авторитетом, который завоевывается во многом на концертных площадках мира, прирастает победами учеников. Поэтому педагогику, исполнительство и руководство вузом рассматриваю как процесс целостный и неделимый, хотя в каждом направлении есть своя специфика. Отрадно сознавать то, что серьезные музыканты-ученые начинают обращать внимание на "Кубок Севера". Убежден, что начальное образовательное звено - ДМШ, ДШИ обязательно должны быть включены в общую систему профессионального музыкального образования.
Народный артист РФ, доцент Российской академии музыки им. Гнесиных, председатель жюри секции струнных инструментов А.А. Цыганков
- Александр Андреевич, как вы оцениваете конкурс?
- Радует высокий интеллектуальный уровень участников, от них «веет» духовностью. Ребята играют сложные программы. Звучит современная музыка таких композиторов, как М Бронер, Э. Подгайц, А. Кусяков и других. Вместе с тем в конкурсных программах струнников широко представлен классический репертуар: Бах, Моцарт, Паганини, Шуберт, Сарасате, Сен-Санс, Рахманинов, Шостакович. Правда, случались и казусы. Природа инструмента (цимбалы) порой отвергала неоригинальный материал. Сочинение практически невозможно было узнать, но это - исключение.
- В чем заключаются трудности развития, а в чем - его перспективы?
- Барьерный риф для молодых музыкантов часто представляет отсутствие разножанрового, разностилевого репертуара. Любому конкурсанту хочется услышать что-то новое, незаигранное, в полной мере раскрывающее природу инструмента. Несколько озадачил третий раздел второго тура, где конкурсанты должны были исполнить произведения, написанные по материалам народных тем, или пьесу, включающую элемент джазовых стилей. Обескуражил факт малозвучащей народной музыки. В эстрадно-джазовом направлении музыки многие участники не владеют свингом. Сложные ритмические конструкции оказались непосильными – не было свободы, которая и рождает импровизационный дух.
Из статьи: О.А Блох. VI Международный конкурс исполнителей на народных инструментах "Кубок Севера"// Музыка и время. - №8. – 2006.
Заслуженный деятель искусств РФ, профессор Санкт-Петербургского государственного университета культуры и искусств, кандидат искусствоведения Н.А. Кравцов.
- Николай Александрович, ваше мнение о конкурсе «Кубок Севера»?
- Расширилась география конкурса. В наши ряды (членов жюри) влился замечательный музыкант (композитор, исполнитель, педагог), энтузиаст нашего дела, заслуженный деятель искусств Украины В.Д. Зубицкий, представляющий Академию музыки в г. Пезаро (Италия). В составе жюри секции работают и другие коллеги из-за рубежа. Такое представительство укрепляет авторитет конкурса, повышает репрезентативность оценочных показателей.
- Что отличает этот конкурс от предшествующих?
- Особенность этого конкурса – тонированные ударные ксилофон, маримбафон, виброфон. Отрадно, что конкурсные программы аккордионистов не уступали по сложности баянному репертуару. В целом уровень усчастников достаточно высокий. Выдержавшие с честью испытания трех туров уверенно войдут в мир профессионального искусства.
Видимо, не за горами расцвет и популяризация камерного жанра в России, который сегодня с успехом развивается в Европе. Радует и то, что представитель нашей секции завоевал основной трофей конкурса (Гран-при), а первые места в двух номинациях (баян-аккордеон) достались сразу трем исполнителям.
Народный артист РФ, профессор РАМ им. Гнесиных В.Е. Зажигин.
- Валерий Евгеньевич, каковы показатели балалаечников – участников VI «Кубка Севера»?
- Искусство игры на балалайке – достаточно демократичный вид музицирования. Б.С. Трояновский пропагандировал народные произведения, М.Ф. Рожков с удовольствием играет эстрадную музыку, обработки на темы советских композиторов, П.И. Нечепоренко стоит на позициях классического жанра… Примеров можно привести множество. По-моему, будущее совершенствования балалаечного исполнительства за оригинальным репертуаром, специально написанным для этого замечательного инструмента. Перспективы развития во многом определяет и уровень освоения классики. Обучающемуся инструменталисту необходимо изучить все основные стили и жанры, только тогда он может считать себя профессионалом. А какому направлению он посвятит свою концертную деятельность - определяет вкус исполнителя.
В целом порадовали настрой участников конкурса, характер исполнения и их результаты. В оценочной позиции жюри больших разногласий не было.
Народный артист РФ, профессор РАМ им. Гнесиных, президент Академии народной музыки В.П. Круглов
- Вячеслав Павлович, ваши впечатления о конкурсе?
- Приятно видеть, что развивается исполнительство на мандолине. Сегодня это достаточно перспективное направление искусства. Если в номинации домра приняли участие около 50 человек, а в игре на мандолине конкурсанты чувствовали себя вольготнее, их шансы занять место были намного выше. Многие домристы пытаются осваивать мандолину. Замечательно, когда молодой человек соприкасается с более чем четырехвековой исполнительской традицией этого древнего инструмента. Но здесь важно правильно изучить специфику, а не формально переносить домровые навыки игры на природу мандолины. Это касается самого звукоизвлечения и, особенно, тремоло.
Заслуженная артистка РФ, профессор университетов США и Канады Т.И. Вольская.
- Тамара Ильинична, что по-вашему мнению происходит в отечественном исполнительском искусстве на домре?
-Я отсутствовала в России более десяти лет. Поэтому у меня свежий взгляд со стороны. Уже успела поработать на конкурсах в Перми и Екатеринбурге, а теперь приняла участие в конкурсе "Кубок Севера". Общий уровень значительно вырос. Сердце радуется, когда слушаешь по-настоящему глубоко художественное исполнение. Тревожат только унифицированные приемы освоения разностилевых сочинений. Например, барочная мелизматика и современная требуют разного подхода к звукоизвлечению. Слабым местом у домристов остается освоение сложных полиритмических конструкций, отсутствуют навыки импровизации, варьирования, игры по слуху. Во многом это результат недостатков в работе педагога... Но в целом впечатление хорошее.
